Att rita ett porträtt varje dag i trettio dagar låter till en början som en fråga om disciplin. I själva verket blev det framför allt en övning i att observera: Inget ansikte följer samma formel, och rutinen hjälper bara om den inte ersätter blicken.

Varför jag startade det här projektet
I vardagens arbete är det lätt att få en önskan om att kontrollera varje steg. Den dagliga teckningen satte en tydlig ram: att börja, titta noga och fatta ett beslut. Inte varje teckning behövde vara perfekt. Men varje arbete skulle lära mig något om proportioner, uttryck eller material.

Lektion 1: Likhet skapas inte genom fler detaljer
Ett ansikte kan vara tekniskt korrekt tecknat och ändå inte kännas bekant. Ofta är det några få förhållanden som är avgörande: avståndet mellan ögonen, munnen lutning, hakan form eller blickens riktning. Först när den grundläggande strukturen stämmer hjälper små detaljer.
Lektion 2: Bra förlagor sparar inte på observationen
Ett skarpt foto ger mer information, men det berättar inte för konstnären vilka av dem som är viktiga. För varje förlaga var jag tvungen att åter besluta vilken linje som bar karaktären och vilken som bara var fotografiskt brus.

Lektion 3: Att upptäcka fel tidigt är viktigare än att teckna snabbt
Många problem uppstår under de första minuterna. Om huvudlutningen är fel går det knappt att rädda det senare med vacker skuggning. Därför har jag lärt mig att oftare ta av mig från teckningen och granska de stora formerna innan jag arbetar fram detaljerna.
Lektion 4: Varje motiv bär med sig en egen historia
Ett porträtt är till en början en komposition av former för konstnären. För personen som väljer fotot kan det däremot vara ett familjeminne, ett avsked eller ett speciellt gemensamt ögonblick. Denna kunskap förändrar den noggrannhet med vilken man tittar på till synes små detaljer.
Lektion 5: Upprepning skapar lugn, inte likformighet
Genom det dagliga arbetet blev greppen säkrare. Samtidigt blev det tydligare att ansikten inte passar in i ett fast schema. Rutinen skulle skapa utrymme för noggrann observation – inte leda till identiska resultat.
Urval från serien

















Vad som har stannat kvar efter trettio dagar
Projektet har inte helt uppfunnit min blick. Det har saktat ner den. Idag granskar jag de stora formerna tidigare, litar mindre på till synes säkra genvägar och frågar mer noggrant vad ett motiv betyder för människan bakom.
Slutsats
Att lära sig teckna innebär inte att helt undvika fel. Det innebär att se dem tidigare och reagera mer medvetet på dem. Om du vill lära känna Sketchus aktuella arbete hittar du exempel och förklaringar i Porträttkonfiguratorn.